燈光裝置指的是燈光+藝術+裝置，它不僅可以美化環(huán)境，還能帶來豐富的休閑體驗，更能引發(fā)人們的思考。以下五款燈光裝置都擁有“世界之最”的稱號，那它們又能給我們帶來怎么體驗、思考?一起來看一下吧!

  世界最大的萬花筒燈光裝置——LEAP The Kaleidoscope

  這個世界上最大的萬花筒裝置名為LEAP The Kaleidoscope(飛躍的萬花筒)，由LED屏地板和拉伸鏡面箔制造而成，高6米，寬3米，長達40米。

  裝置用少量材料創(chuàng)造了驚人效果。由于采用的是鏡面金屬箔而不是用玻璃或鋼制作的元素，所以這個裝置很輕，只有15公斤重，安裝非常便利。

  地面和端墻安裝LED屏，空間其余部分則采用一種鏡面箔覆蓋，創(chuàng)造一個完全無縫和無翹曲的飾面，確保整個影像的呈現(xiàn)不會給觀眾的視覺體驗帶來任何干擾。

  LED屏放映著由沙特阿拉伯的自然環(huán)境場景組成的圖像，從阿拉伯半島的海底延伸到天空，并經過數位效果堆積成層，再透過鏡面反射，從而形成了萬花筒的視覺效果。

  為了達到預期效果，該項目經過了縝密的可視化開發(fā)設計。同時，為了置身其中而不產生被圖片淹沒的窒息感，設計團隊采用頻繁調整這些環(huán)境圖片比例的方式，讓參觀者在體驗中“有喘息的機會”。

  由于對萬花筒的兒時記憶和觀感，這個裝置在一定程度上給予了人們情緒或情感價值，而在技術的執(zhí)行上，其裝置的巨型尺寸又創(chuàng)作了一種原始的沉浸式超感體驗。

  世界最大燈光和視頻裝置——Vertical Horizon

  Vertical Horizon的創(chuàng)作者是藝術家Quiet Ensemble。

  該裝置打破了“最大燈光和視頻裝置”的世界紀錄。Quiet Ensemble 組織了一個由攝像頭和開放式麥克風組成的系統(tǒng)，使全球各地的不同裝置可以在每個光束發(fā)出一片光時彼此互動。這些節(jié)目可以每周7天，每天24小時實時觀看。

  由于配備了傳感器系統(tǒng)、實時大氣和環(huán)境數據監(jiān)測系統(tǒng)、熱像儀和24小時工作的有源麥克風，使得這個巨大的發(fā)光板能敏感捕捉到生活中的一切變化。

  這個藝術裝置旨在捕捉一切有生命的東西，包括地面的振動、聲音、路人—— 通過加熱，每個捕捉到的元素都實時轉化為數字流體，在充滿想象力的感官調色板中融合了色彩的動態(tài)變化。

  Vertical Horizon 反映萬物相連的理念，一側的觀眾將看到地球另一側觀眾的生命力，反之亦然，創(chuàng)造出一種將千里之外的元素結合在一起的幻覺圖畫，看似遙遠卻又不可避免地聯(lián)系在一起。

  如利雅得的一位游客在羅馬產生了數字波，而羅馬的一滴雨在利雅得產生了一系列碎片像素。這也是強調蝴蝶效應的概念--我們的每一個行動不僅重要而且是關鍵的。

  這個作品旨在暗示表面上的空虛實際上充滿了生命，虛無是低估了存在的價值，微小有時蘊含著巨大的力量，沙?；蛭浵伈粌H是基本的存在，他們更可能改變世界。

  最偉大的幸存者之一——“Interconnection燈光裝置”

  “Interconnection”是一個沉浸式藝術裝置，講述了地球上最偉大的幸存者之一：真菌王國的故事。

  此藝術作品是將游客帶入進化之旅，描述了這些迷人的生物在地球上的關鍵角色。比如保持森林的生機，提供醫(yī)療服務，開發(fā)一個地下網絡，所謂的“木網”，在這個網絡中，周圍的物種連接起來，創(chuàng)造一個和諧的共生關系。

  “Interconnection”是一個完全手工制作的裝置，由Sara Ki Noguera Plans(藝術家和燈光設計師)和Jonathan Ki Lindhult(藝術家和電影導演)創(chuàng)作。它的設計強調了生物發(fā)光蘑菇的美麗，并邀請游客探索使用“生物發(fā)光”作為創(chuàng)新和可持續(xù)的光源的想法，未來可以用于照亮我們城市的公園。它還通過解釋螢火蟲如何因光污染、殺蟲劑和棲息地喪失而面臨滅絕，從而觸及光污染的主題。螢火蟲也是生物發(fā)光的。

  這件藝術品由3個大型雕塑蘑菇(2米、1.5米、1.2米);600個小蘑菇;300個單位的神奇草和150只螢火蟲創(chuàng)造了一個假想的進入真菌王國的入口。此外，它還包括一個互動區(qū)域，人們可以用手電筒讓真正的蘑菇發(fā)光。

  當游客在這個仙境中漫步時，會伴隨著的是聲音藝術家Anton Helmersson創(chuàng)作的實驗音樂。此外，他們還可以選擇掃描二維碼來聆聽真菌王國和螢火蟲背后的故事。

  世界最長的公共藝術燈光裝置——Illuminated River

  “Illuminated River光河”安裝在倫敦泰晤士河Blackfriars Road, Waterloo, Golden Jubilee, Westminster以及Lambeth大橋上。該燈光裝置作品風格統(tǒng)一，安裝便捷，由美國藝術家Leo Villareal創(chuàng)作。

  在安裝的過程中，根據每座橋不同的特點，照明算法也不盡相同，這些燈光將完全改變泰晤士河在夜間的印象。在Illuminated River的映襯下，夜間的泰晤士河顯得更加美麗而平靜，人們不僅能夠欣賞河流與橋梁，也會欣賞到沿著倫敦河上的各種建筑和工程遺產。

  Leo Villareal的愿景是為項目創(chuàng)建一個統(tǒng)一的燈光設計概念，以將倫敦人們的注意力重新聚集在泰晤士河的大橋上，在尊重每座橋獨特的結構與建筑美學的同時，彰顯出它們獨立身份。這種設計方法借鑒了從英國浪漫主義藝術家到印象派藝術家的精神，例如莫奈和惠斯勒，他們的畫作使倫敦的河水及橋梁在色彩和光線的洗滌中永垂不朽。

  Waterloo大橋作為倫敦最長的橋梁，Leo Villareal通過一條簡單的光帶對橋梁的線條進行了增強，并引入了柔和的色彩來照亮兩側橋墩的中央。在金禧橋Golden JuWestminster大橋和Lambeth大橋在英國憲法歷史上有著深遠的意義。自1970年以來，這兩座大橋一直以它們濃重的色彩暗喻出英國兩院制政治制度，一紅一綠，分別與威斯敏斯特宮上議院和下議院皮革長椅的顏色相同，Lambeth大橋上的紅色光芒則照亮了欄桿與拱券，對應了上議院長凳的色調。bilee Footbridges上，單色的燈光方案使人行天橋更加完整。

  柔和的玫瑰色燈光組合貫穿了Blackfriars公路大橋的拱門，靈感來自現(xiàn)已拆除的舊鐵路橋以及殘留下來的暖色調橋墩。

  如今，Leo Villareal運用其杰出且富有想象力的設計將它們變身成世界上最長的公共藝術品，這些橋每天從黃昏到凌晨2點都為人們創(chuàng)造出令人回味的夢幻體驗。

  世界最大的公共藝術裝置——SEE Monster

  大西洋北海的一個退役海上平臺被改造成英國最大的公共藝術裝置之一“SEE Monster”。該裝置希望引發(fā)圍繞再利用和可再生能源的對話。

  該裝置藝術有四層平臺，每一層都對公眾開放，改造后增加了一個10米高的瀑布，6000件動態(tài)藝術裝置，并且有6,000 件動力裝置構成的閃閃發(fā)光的鱗片。還有一個由海邊的草、植物和樹木組成的花園，一個露天劇場，從甲板上俯瞰周邊的美景。

  'SEE Monster'平臺上的花園并不一般，這里以9米高的樹木、植物和草為特色當風穿過裝置和花園時，人們將看到和聽到天氣的影響，旨在促使人們討論偉大的英國天氣背后的科學以及它如何支持一個可持續(xù)的未來。

  雕塑家伊萬-布萊克創(chuàng)作了兩座代表太陽和月亮的雕塑，它們被風吹動時，雕塑的各部分在其對稱軸上旋轉，雕塑由鋁制成，能抵御海風中的腐蝕性鹽分。這座大型公共藝術裝置既是工程又是藝術的作品。